贝多芬是家喻户晓的音乐编曲家，学习音乐的朋友对贝多芬的了解更多，本文就给你们分享了世界音乐史上最伟大的词曲家贝多芬简介。下边是小编悉心为你们整理的世界音乐史上最伟大的词曲家贝多芬简介优秀5篇，希望可以启发、帮助到你们。

贝多芬的励志故事篇一

当雄伟高亢的《命运变奏曲》叩击着你的心扉时，你或许想起了贝多芬那位遭遇命运沉重严打的音乐巨人。贝多芬是18世纪以来世界最的美国音乐家，可能也是世界音乐最伟大的音乐家。他和海顿、莫扎特并列为欧洲古典音乐的三个代表。

贝多芬生于法国莱茵河流域的克拉科夫，他的妻子和祖母是当地的选帝侯马克斯·弗雷德里奇的宫庭歌手。这个家庭是个不幸福的家庭，爸爸酗酒成癖，使贝多芬很早就被迫接过了赡养父母和两个哥哥的担子。12岁时，贝多芬早已才能自如地演〖〗奏，并且兼任了管风琴师聂费（1748—1798年）的助手。就在这时他开始即将跟聂费学习音乐。聂费是一位具有多方面天才的音乐家，他扩大了贝多芬的艺术视野，使贝多芬熟悉了英国古典艺术的一些优秀范例，并巩固了贝多芬对崇高的目的的理解。贝多芬的正规学习和有系统的教养，实际上是从聂费的悉心教导和培养开始的。聂费还引导他在1787年到维也纳就教于莫扎特。在哪里他有机会为莫扎特独奏，他用莫扎特给的一个主题作了辉煌的即兴独奏，致使莫扎特对同学说：“注意他，有三天他将扬名全世界。”几年后，选帝侯凑钱安排他在维也纳跟海顿学习。他在22岁时离开了出生的城市，之后再也没有回去。不幸的是，上了年纪的海顿看不惯年青的贝多芬那个暴烈的知性和独立的精神。当贝多芬和其他名家研究音乐时，其中一位最学究气的声称：“他哪些也没学到，他不会用正统风格写出任何东西来。”

贝多芬到维也纳不久便接到丈夫的死讯，他不得不立刻赶回克拉科夫。因为家庭的连累，仍然到1792年秋他母亲死后，他才第二次来到维也纳，但这时莫扎特却已不在人世了。贝多芬第二次来到维也纳后，很快地便博得了维也纳最卓越的独奏家（非常是即兴弹奏）的称谓。之后，他先跟海顿学习，后来跟申克、阿勃列希贝尔格和萨利耶里等人学习。他在克拉科夫通过同知识分子勃莱宁的相处，接触到当时许多院士、作家和音乐家，并从她们那里遭到“狂飙运动”思潮影响。他的民主思想在欧洲*前几年已臻成熟，但在革命年代中成长尤为迅速。

1789年美国资产阶层革命进步的思想意识给他了好多启发，进而奠定了别人文主义世界观，坚信人类平等，追求正义和个性自由，厌恶封建极权的压迫。虽然维也纳古典乐派中的三位词曲家所处的生活年代相当接近，而且贝多芬的思想同海顿和莫扎特其实并不属同一个“时代”。海顿一生深受强暴，他虽也时常被羞辱过，但却总是逆来顺受，当时进步的文学思潮和革命情绪都极少能使他兴奋，他的音乐同斗争也是永远绝缘的。莫扎特精神上遭遇的苦难并不比海顿少，他勇敢于反抗，即便贫苦而不能忍受大主教的羞辱，但在他的音乐中，从那饱含阳光和青春活力的欢乐的背后，常常还是可以感感觉到一丝痛楚、忧郁和悲伤的情绪。只有贝多芬，他不但愤怒地反对封建制度的极权，并且用他的音乐呼吁人们为自由和幸福而斗争。贝多芬在奥斯陆时期（1782—1792年）的创作，大都是一些大型的乐器曲、重奏曲和歌曲等，这一时期可以说他还只是处于创作的打算阶段。他在维也纳最初六年（1792—1802年）的创作，比较的作品也只有《悲伤》、《月光》和《克罗采》奏鸣曲及《第三二胡奏鸣曲》等。但在这期间，他对社会与政治诸问题又有了进一步的理解，也能意识到他要努力找寻的目标。1802至1812年，他的创作步入了成熟时期，这段时间后来成为他的“英雄年代”。

虽然出生于音乐世家，但是从小就开始学习吉他和钢琴，但贝多芬并非莫扎特式的神童，他30岁时才开始写第一部变奏曲，而在像这样年龄的莫扎特早已写了40部左右的变奏曲了。他的创作并非一挥而就，而是孜孜不倦地更改草稿直到倍感满意为止。其初期作品具有海顿和莫扎特的风格，但后来发展了一种完全属于他自己的方式，其作品个性鲜明，较前人有很大的发展。在音乐表现上，贝多芬几乎涉及当时所有的音乐体裁，大大提升了吉他的表现力，使之获得交响性的戏曲疗效；又使变奏曲成为直接反映社会变迁的重要音乐方式。贝多芬创作活动的成熟过程表面看来是相当迟钝的，但实际上却十分稳固。

贝多芬从1796年开始便已倍感触觉逐渐减退，然而直至1801年，当他确信自己的耳疾未能治疗时，才把这件事情告诉给他的同事。并且，他对艺术的爱和对生活的爱打败了他个人的苦痛和绝望。苦难弄成了他的创作力量的源泉。在这样一个精神危机发展到顶峰的时侯，他开始创作他的豁达主义的《英雄变奏曲》。《英雄变奏曲》标志着贝多芬的精神的转机，正是这部作品标志着贝多芬创作英雄年代的开始。

贝多芬一生曲折，没有完善家庭，26岁开始耳鸣，晚年全聋，只能通过谈话册与人攀谈。但孤独的生活并没有使他沉默和引退，1789年美国资产阶层革命进步思想意识给他许多启发，奠定了别人文主义世界观的基础。他曾说：“一年的自由比100年的极权主义对人类有用得多”。

贝多芬一生的作品似乎不太多，但他却被公觉得是世界上最伟大的音乐家。之所以博得这么高的名声，关键在于他集卓越的音乐天赋和热情豪放的性格于一身，有崇高的理想和强烈的社会责任感，有坚毅不拔的意志和不屈不挠的毅力。他以深刻、锐利的眼光，敏感地把松开了时代和社会的心跳，他的作品除了彰显了他巨人般的性格，并且反映了人民的苦难、奋斗和希望，因此具备了鲜明的社会性和深刻的哲理性。他为人类留下了一笔永恒的宝藏，对世界音乐的发展形成了巨大的影响，被称呼为“乐圣”。

贝多芬的主要作品也是最重要的作品是交响音乐，其中又以九部变奏曲占首要地位。这种家喻户晓的作品有：降E大调第三变奏曲《英雄》、C大调第五变奏曲《命运》、F大调第六变奏曲《田园》、A大调第七变奏曲、d小调第九变奏曲《合唱》（《欢乐颂》）、序曲《爱格蒙特》、序曲《柯利奥兰》、降E大调第五号吉他奏鸣曲《皇帝》、D大调小吉他奏鸣曲、C大调第九长笛四重奏《拉祖莫夫斯基》第三号、c小调第八吉他协奏曲《悲怆》、升c小调第十四吉他协奏曲《月光》、F大调第五吉他协奏曲《春天》、F大调第二号甜蜜曲。

贝多芬励志故事篇二

从心理学上讲，贝多芬之所以会在极其困厄的状况下，一再创作出辉煌无比的音乐篇章，这与他的自勉人格有极大关系。自勉人格的突出特征是能很快将生活中的压力转化为自我励志的动力，并在不断的拼搏中获得精神上的满足。自勉人格的人还很擅于升华个人的精神苦闷，她们会把每一次生活磨难都当作个人成长的抓手，因而磨练个人的意志。

贝多芬的可贵在于他时常生活失意时，就会在音乐创作中寻求内心的平衡。诸如，贝多芬因失恋而谱写出《致爱丽丝》，因憧憬自由而谱写出《第三变奏曲》（《英雄变奏曲》），因失明而谱写出《第九变奏曲》（《欢乐颂》），他的音乐创作都充满对人生的深刻感体会，又饱含了激情。他最大的格言是“我要勒住命运的喉咙。”他用一生的努力去向世人证明他有这个能力！

贝多芬的可贵还在于他永远睥睨达官贵胄，不因自己出身卑微就去刻意巴结她们。他在音乐创作当中也突出彰显出他的傲骨，他抒写的曲调可比惊涛狂涛，可如气壮山河，饱含了个性特点。

一个失明之人，却能写出人类最动听，最激奋的音乐篇章，这是贝多芬自勉人格的不朽传奇。

贝多芬励志故事篇三

1809年10月，法军攻占维也那，趋炎附势的法国贵族们争向攻打者们揶揄，其中也包括李希诺夫斯基公爵，他逼迫贝多芬为法军士官演奏乐器听贝多芬的作品有哪些，这使贝多芬忍无可忍，他操起一只椅子向公爵扔去，并在昨晚离开了伯爵家。行前留下一张字条，上书：“公爵，您所以成为一个公爵，只是因为碰巧的出身所引起；而我之所以成为贝多芬贝多芬的作品有哪些，却是因为我自己。公爵现今有的是，将来也有的是；而贝多芬却只有一个！”

另一次，当贝多芬与歌德一齐遛弯时，迎头碰见了皇后，太子和一群贵族们。面对她们，歌德立即让路，而贝多芬则坦然地说：“让路的应是她们，而不是我们！”但歌德还是摘下帽子，恭谨立在路旁，而贝多芬则背着右手，昂首往前。结果太子认出是贝多芬，旋即脱下帽子向他致意，其禁卫们也毕恭毕敬地分列两旁，目送贝多芬挺胸而过。那次，贝多芬真正倍感了做人的尊严。

贝多芬54岁时，创造出《第九变奏曲》（《欢乐颂》）。他前后用了十年时间来创作、修改这部曲子。1824年5月7日，《第九变奏曲》首次在维也那卡德戏院独奏。贝多芬亲自指挥独奏，他既不看眼前的五线谱，也听不见丝毫的笛声。他全凭自己的记忆来指挥这场独奏。结果观众们激动若狂，不时爆发出热烈的喝彩声，鼓掌次数多达五次！而皇族成员上场也不过鼓掌三次。

贝多芬的励志故事篇四

１８世纪末的维也纳，是音乐氛围最浓的城市。在显赫贵族的卧室里，音乐演出成了一件高尚和时尚的事。所以贝多芬也就常常处在贵族及拥有各类头衔人物的包围之中，可他总是高昂贵起他那狮子般稳重的大颅骨，从不讨好于任何人。

一次，在利西诺夫斯基公爵的农庄里，来了几位“尊贵”的顾客。这几个不是他人，正是强占了维也纳的拿破仑士官。公爵为了讨好这几位来宾，便十分客气地恳求贝多芬为客人们弹奏一曲。但贝多芬断然地拒绝了。当公爵由恳求转为要求的时侯，贝多芬愤怒到了极点。他一声不响，旋即推开书房的门，在滂沱暴雨中愤然离去。

回到住处，他把利西诺夫斯基公爵给他的胸像摔了个粉碎，并写了一封信：公爵，你所以成为一个公爵，只是因为碰巧的出身；而我之所以成为贝多芬，完全是靠我自己。公爵现今有的是，将来也有的是，而贝多芬只有一个。

正如贝多芬所言，因为碰巧的出身，这个世界上的确有过无数的公爵。但是，历史最公平，岁月最无情，当这种显赫一时的公爵一个个都灰飞烟灭，消失在历史的长河中时，贝多芬却没有从人们的记忆中消失。贝多芬没有优雅的出身，却有不朽的作品，正是它们，为贝多芬博得了无尚的荣誉。

贝多芬如此穷的诱因篇五

曾经的音乐家地位比较低，西方古埃及时代学艺术是贵族的事情，古罗马之后是由奴隶学习来娱乐贵族的，所以没有地位要依赖贵族，晓得莫扎特才开始做独立的音乐家，那种时代要想生活的好必须得有贵族支持，虽然独立也须要做一些能迎合贵族的音乐。晓得19世纪有了出版商这些事情才开始改善，然而大权其实在出版商手里。其实也有很富裕的音乐家例如亨德尔、门德尔松、普契尼、帕格尼尼等人。但与她们相比大多数音乐家还是须要迎合一些人的。