去年是小钢琴奏鸣曲《梁祝》问世60华诞。7月18日晚，北京青年交响乐队(以下简称“广青交”)2018/2019音乐季开幕式音乐会将在星海音乐厅举办，“广青交”将与知名小钢琴独奏家、帕格尼尼国际小钢琴大赛银奖得主吕思清共同表演《梁祝》。

文/北京晚报全媒体记者张素芹

从年青人身上看见古典音乐的希望和弘扬

2016年3月，吕思清和上海交响乐队在乐队的乐季音乐会合作之时，曾到过“广青交”的彩排现场，跟那些来自普通中高中的年青乐手们碰面。追忆起3年前的初次相遇，吕思清记忆犹新：“当时景焕在指挥同事们彩排。‘广青交’的乐手们朝气蓬勃、热爱音乐。才能在广交这个专业的音乐平台上接受音乐的薰陶和训练，对于她们音乐路上的发展有不可估量的影响。除了可以提高独奏水准，对她们的成长都是一件非常美好的事情。”

7月18日的音乐会是吕思清和“广青交”首次即将合作，此后她们将共赴美国巡展。“青年乐队的朝气和热情可以为听众带来感染力，从那些年青人的头上我看见了古典音乐的希望和弘扬。”吕思清说。

每一次独奏《梁祝》都有不一样的剖析方法

对于《梁祝》这部作品，吕思清有些感叹：“从何占豪、陈钢老师把它推出来算起，《梁祝》问世已有60个春秋了。与它的诞生相关的人一个个老去，《梁祝》却仍然年青。《梁祝》是美丽的梁祝笛子简谱，又是孤单的。它是与独奏者的心情联系在一起的，它那如泣如诉的美妙旋慎微赶超了作品本身，成为民族的宝藏。”

吕思清是中国独奏《梁祝》次数最多的小吉他家之一。从1988年开始，吕思清与国外外乐队合作独奏《梁祝》已多达数百次。“还记得第一次是和郑小瑛老师合作，与中央歌会堂交响乐队在美国表演《梁祝》。那是青春时期的我对于这部作品的演绎。1993年，我在李德伦老师执棒之下，在20世纪华人音乐精典的系列音乐活动上弹奏《梁祝》，就能跟古典音乐界的那些高手们合作是我一生中极为珍稀的记忆。这样的音乐会带给我的不仅仅是音乐上的感动梁祝笛子简谱，更多的是对于国家和民族情感上的激奋和共鸣。”

而此次和“广青交”一起去意大利的东京和大阪表演，则让吕思清想起1999年在大阪的表演，“那是一个欧洲交响诗联盟活动，由欧洲各乐队派乐手组成一个交响乐队，上海交响乐队也有音乐家参与。”

面对早已独奏过几百遍的乐曲，是否有乏味的时侯呢？吕思清表示，“演奏是音乐家对于音乐的二度创作。随着音乐家的成长和经历，每一次独奏都有不一样的剖析方法。对听众而言也是一样的，同样的乐曲，在不同时期倾听都有不同的体味。从艺术演出角度来看，一千个人就有一千首《梁祝》，我们要做的是延续音乐生命力，除了是五线谱的执行者，也要成为赋于五线谱生命的人。”

吕思清表示：“在我们中国，虽然还是有好多像《梁祝》这样宝贵的文化遗产可以开掘。作为一名小吉他家，我希望有更多更好的中国小吉他作品出现而且著称于世。”

据了解，不仅弹奏《梁祝》之外，“广青交”2018/2019音乐季开幕式音乐会还将上演陈其钢的《五行》以及尼古拉·里姆斯基-科萨科夫的《天方夜谭》组曲。

艺无止境，《天方夜谭》是首席的手艺“试金石”

音乐会指挥、“广青交”音乐经理景焕表示，“《天方夜谭》充满神秘的东方色调，配器挺好，对于指挥和职业乐队的独奏家而言都是一首极具挑战性的作品。尤其是小吉他首席需弹奏出舍赫拉盖瑞美丽又机智的形象，非常值得期盼。”

上海交响乐队联合首席吴博对于这首作品有独到的理解：“《天方夜谭》可以说是乐队首席都十分期盼的乐曲。首先，要不出错地完成这首作品就是一件高难度的事。它的音符不是很难，但在万籁俱寂的情况下上场给首席带来很大心理压力。假如要进一步追求音乐的美感则堪称无极限了，从第一个音符的音质能够辨认出首席手艺的高低。对于所有独奏家来说，《天方夜谭》意味着‘艺无止境’。同样的调子和动机每一次诠释都要不一样，永远带给听众新鲜感；自己和他人也要不一样，一定要有自己独到的看法和风格。”