如果将“射雕三部曲”内部做一个比较，《倚天屠龙记》的质量比诸《射雕英雄传》和《神雕侠侣》稍逊。

这不只是读者对于作品本身的倾向问题，还有实实在在的不足之处。

从故事的背景画卷来说，《倚天屠龙记》的江湖最为没落对于一部武侠小说来讲，“江湖”的繁盛程度是其最为关键的要素。

一个大侠辈出、派系林立的时代里走出的英雄，其含金量自然要比小猫两三只的江湖里走出的“大侠”更高。

我们可以来对比一下，虽然是同一个故事的延续，但《倚天屠龙记》的江湖早已经衰落得不像样子了。

先来看看《射雕英雄传》中的江湖。射雕的开场，无论是杨康之父杨铁心还是郭靖之父郭啸天，其实都不算上江湖中人。杨铁心是名将杨再兴之后，算是将门；郭啸天是梁山赛仁贵郭盛之后，算是绿林。

但二人的武艺在平常江湖中都算得上高手。

身为忠良之后，同时又有一副磊落脾性，和全真教丘处机意气相投，从而牵出了江南七侠这几个人物。

其实丘处机在江湖上的本事还算有点说道，但江南七侠这几个人总是名声大过实力，是正道中人。所以和丘处机虽然有矛盾冲突，但双方没有拼命搏杀。

这样一个铺垫，引出了郭靖、杨康直接的故事。

但是，即使是江南七侠这种武艺，都教出了郭靖这样的高手，可见当时的江湖基础还是非常雄厚的。

在顶尖战力上，“东南西北中”五绝自然是一等一的，华山论剑成为一时佳话。

但这些人都有一个特点，那就是更为自信，坚信自己创出的绝学才是世间一流，即使《九阴真经》有偌大的名声，他们也只是想要拿来借鉴一番，并没有真的想去修炼。

当时的很多绝学，比如欧阳锋的蛤蟆功、洪七公的逍遥游、周伯通的双手互搏等等都是自创出来的，其中以黄药师最多，“桃花影里飞神剑，碧海潮生按玉箫”之外，弹指神通等等都是当时足以名震江湖的绝学。

江湖上有新人不断涌现，也有新的绝学不断诞生，这是其繁盛的基础。

再来看《神雕侠侣》的江湖。这时期的江湖明显要比“射雕”时代更为繁盛，不仅上一辈的高手尚在人世，还出了一个能和“五绝”第一王重阳并列的古墓派祖师林朝英，即使是其后人弟子小龙女一出世，和杨过配合的《玉女剑法》也是一等一的绝学。

除此之外，西域武学由金轮法王等人带入中原，《龙象波若功》不输“五绝”自创出的武学。

而像一代剑魔独孤求败的传承都已经现世，杨过更是练就了各家所长，成为了一代大侠。

似乎这个年代的《九阴真经》都显得没有那么出色了。

而《倚天屠龙记》的江湖是衰退之后的时代。一阳指这种绝学，其传承后人也像朱长龄、武烈这般不堪，全真教已经名不见经传，道门武当一家独大，还算看得过去。

诸如和少林、武当、杨过等人都有大因果的峨眉派更是遗失了屠龙宝刀，其名声也只能靠着祖上庇荫以及神兵利器。

号称武林泰斗的少林轻轻松松就被赵敏等人血洗，天下第一大帮的丐帮早就成为了明教口中的跳梁小丑。

这时候活跃在江湖上的所谓六大派，除武当还算看得过去之外，其余都名不副实，甚至心术不正。

所以明教在这一时期的辉煌总给人一种“山中无老虎，猴子称大王”的感觉，张无忌年纪轻轻就能技压群雄，倒还真不一定是把《乾坤大挪移》和《九阳神功》练到了多么出神入化，毕竟年岁做不了假。

所以整个江湖都凋零成这样，和《射雕英雄传》、《神雕侠侣》的辉煌比起来，总有一种末世之感，尤其是还是以江湖为主要背景的故事。

之前既有珠玉，此后自然无光。

从故事的讲述手法来说，《倚天屠龙记》最为邋遢除了故事的背景之外，《倚天屠龙记》也是“三部曲”中结构最为混乱的一部。

故事开篇就能看出，前两部都是类似今天的“黄金三章”，主要的人物出场都非常迅速不说，其铺垫也和主体情节关联性很高。

网文讲究的“黄金三章”手法其实并不是它独有的，而是通俗小说常用的一种方式，金庸、古龙、琼瑶、张恨水、张爱玲等等大家都很钟爱这样的笔法。

“黄金三章”不是为了网文而生的创作手法，而是被人总结出来通俗小说较为受欢迎的一种笔法。

而《倚天屠龙记》在开篇上就非常邋遢，用了很长的篇幅都去写张翠山、殷素素以及谢逊的故事，还穿插着杨逍与峨眉派的恩怨情仇以及明教内部的分崩离析。

虽然这些情节都应该交代，但如此集中实在不妥，和之前的两个故事对比来说非常明显。

最主要的是，这样的写法完全可以用其他的方式来取代，并不是非如此不可，如《碧血剑》、《雪山飞狐》这样的作品再情节处理上都要好很多。

再有，主要矛盾的设置也是比较混乱的。

在《倚天屠龙记》的前一部分流出“倚天剑”、“屠龙刀”这两把神兵利器，似乎在围绕这两件兵器来写江湖纷争，无论是书名还是开篇都给人这样的感觉。

但是故事讲着讲着就偏了，屠龙刀孤悬海外十几年，倚天剑更是没什么存在感，主要的情节还是张无忌赤手空拳的两大神功而已。

这样一来，明显故事开头所说这两把“神兵利器”就成为了一个失败的噱头，对于整个故事的情节来说都没什么推动作用。

即使之后有刀剑中藏兵法、秘籍的情节，但明显非常讲述的非常急躁，几乎是一笔略过。回过头来看整个故事，更像是去圆初始阶段的情节不协调处。

最后可以看到，张无忌这个主人公实在是不讨喜。

如果用一个词来形容他，我想“优柔寡断”最合适不过。这样的一个人物形象与郭靖的忠义憨厚、杨过的正邪恣意相比，实在是让人喜欢不起来。

最主要的是，感人的故事和张无忌没什么太大关系，反倒是因为他所造成的悲剧一件接一件。

这些即使是出自金庸老先生之手，但也不得不说，《倚天屠龙记》在情节和结构上确实是有些问题，不如《射雕英雄传》和《神雕侠侣》合理一些。

从读者接受心理来说，《倚天屠龙记》让人失去耐心抛开作品本身的不足，读者对于情节的期待也是《倚天屠龙记》口碑没有前两部好的一个重要原因。

客观来讲，读者对于自己喜欢的故事都是有心理预期的。

他们对于自己喜欢的角色，甚至是整体的情节走向都有自己想象的成分，这种想象是自发的，更像是一种本能，只要看到这些文字，自然就会去设想故事的结局。

思维的速度要比手眼更快，这是一个正常人应有的特征。

所以，当人们看到一个情节冲突的时候，自然都会去预想故事该如何走向。但这种预想是否符合作品本身，这就不一定了。

作者和读者具有不同的思维，作者在创作之初就有了大致的提纲，该如何设置冲突、搭建结构都有一个大局观，但读者往往是从一点一滴去推断，并看不见全貌。

所以二人对于故事的理解自然就有可能出现不同。倒不是说谁对谁错，读者在没有读完整部作品的时候是无法真正理解情节好坏的。

那么，一个故事越长，作者和读者心理预期的冲突就越多，这是很好理解的事情。

我们举一个更为明显的例子，琼瑶的《还珠格格》。

第一部是最为成功的，第二部的故事其实就有些问题，但总体来说还算出彩，虽然走了下坡，但还是有观众追捧。

但是，几乎所有的主演都不再接第三部《还珠格格》了。

从后续的采访中就能看出，这些主演都觉得这个故事越来越有问题了。实际上收视率和支持率都下滑得非常严重，《还珠格格》的第三部确实比较糟糕，虽然它出自琼瑶之手。

《倚天屠龙记》也是这般，这个故事是第三部了，并且之间隔着一百多年，整个背景物非人也非，和时间连贯的前两部作品比起来，自然就会让读者产生非常多的不满情绪。

它不是一个独立的故事，而是有关联的“三部曲”，在《射雕英雄传》的时候读者的心理预期和作者的构思就有些冲突的地方，毕竟两个人的思维方式总会是不同的，经过了《神雕侠侣》的积累，到了《倚天屠龙记》自然就非常多了。

简单来说，读者的心理预期与作者冲突不是《倚天屠龙记》才开始的，而是在之前的两部作品中就已经开始了。

这样一来，从心理接受的角度来讲，这样的作品先天就不占优势，更别说其质量比前两部确实有所下滑了。

未来在黑夜隐匿，于此静待晓光。

我是待晓儿，专注于文化的科普与解读，欢迎关注与交流。

如果《倚天屠龙记》真的反响平平，就不可能被翻拍十四次了。很多人都低估了《倚天屠龙记》的文学价值，它其实是射雕三部曲中最好的小说：

射雕是金庸的第一部大长篇，金庸在构思剧情和描写人物上费尽了不少心力，郭靖就是我们心中的英雄，东邪西毒南帝北丐中神通，每个人都是独立璀璨的个性，构成了我们幻想中的江湖。

但遗憾的是，《射雕英雄传》虽然加入了靖康之耻的历史背景，但它对于国仇家恨以及民族命运的讨论，只是浅尝辄止，导致它的格局并不大。

上世纪60年代，金庸对夏梦疯狂痴迷，进而有了《神雕侠侣》。不可否认，这是金庸小说里，描述爱情最浓重的一部。

但是，书中的人物，无论是杨过、郭芙、李莫愁，甚至裘千尺。所有人物的爱情观都是偏执的，偏执的爱情观相互对撞，产生激烈的剧情，却抹杀了人性中的理性。

金庸在创作《倚天屠龙记》时，文笔更加成熟，同时他也察觉到了前两部作品所存在的问题，在《倚天》的创作，作出大胆的修正。

写人，写的是有瑕疵的英雄：

张无忌这个主角充满争议，正是因为他摆脱了“伟光正”，他优柔寡断、也不思进取。他的武功，都是被动取得的，如果他没中寒毒，没有被击发求生本能，他就是我们生活中随处可见的普通人。

而杨逍（始乱终弃）、张翠山（无谋寡断）、张三丰（对恶无为），也和张无忌一样，都是有瑕疵的英雄，这种处理方式，无疑让《倚天屠龙记》更有人间烟火。

写情，写的是有妥协的情：

很多人不喜欢《倚天屠龙记》里的爱情，因为不如《神雕侠侣》那样坚贞、浓烈。但我们在现实生活中，遇到更多的则是《倚天》里的爱情。

他们一起妥协了国仇家恨，一起妥协了价值观，一起妥协了信任障碍。

而周芷若也妥协了，宋青书死之时，周芷若很悲怆，说天下人都会负她，唯独宋青书不会。很明显，周芷若最后爱的是宋青书。舔狗靠努力让女神，这样的编排多写实啊。

武侠小说，是浪漫主义极强的成人童话。而《倚天屠龙记》是最具有现实主义色彩的武侠小说，它的光芒，射雕神雕也是盖不住的。